назад до блогу
PRAGMATIKA

PRAGMATIKA

Юрій Зименко і його синій

Коли ми домовлялися про інтерв'ю з дизайнером Юрієм Зименком, він не вагаючись обрав темно-синій колір. А вже в процесі розмови з'ясувалося, що синій в інтер'єрі він не особливо любить і застосовує дозовано. Суперсила Юрія – вибудовувати баланс. Це ключове поняття в його системі координат. Баланс між інтер'єром і фасадом, між роботою та особистими часом, баланс кольорів, сенсів і текстур у просторі.

 

Індиго

Думаю, що в дитинстві я недоотримав естетичних вражень, які були мені так потрібні. Я виріс в Радянському Союзі, де панував дефіцит гарних картинок. Краси не було ні в архітектурі, ні в одязі, ні в журналах, ні в телевізорі. Мені подобалися дорогі іграшки, які не могли дозволити собі мої батьки: літаки, залізниця, будиночки, які можна було склеювати. Вже потім я зрозумів, що вони приваблювали мене дрібними деталями, досконалістю форм і технічною складністю.

Людям було не до естетики, вони оцінювали речі за країною-виробником. «Італійські чоботи», «чеська стінка», і ніхто не питав про колір або розмір - їх відразу купували. І навіть це вважалося везінням.

У дитинстві я ходив у радіогурток в Будинку піонерів. Радіотехніка була популярна тоді серед хлопчиків, і я пішов за компанію з другом. Гурток виявився для мене абсолютно нецікавим. Але це був привід поїхати на Арсенальну, пройтися красивими вулицями центру Києва, потрапити в будівлю Будинку піонерів. Я пам'ятаю його невеликі сходинки, килими, вікна з приголомшливим видом на Дніпро. А ще мені подобався Пам'ятник Слави і вулиця Городецького.

Синій птах

Свого синього птаха я зловив, коли почав працювати в дизайні. Втім, мій життєвий вибір був зумовлений, просто до якогось моменту я не бачив цього і не ставився до свого хобі серйозно.

Я закінчив медичний інститут і збирався бути лікарем. Позаду були вісім років важкого навчання, просто взяти і передумати було складним кроком.

У той період я вже спробував себе в оформленні вітрин. Це заняття доставляло мені набагато більше радості, ніж робота на прийомі з пацієнтом. Я відчув, що можу бути щасливою людиною, яка займається улюбленою справою, або працювати за фахом, який на той момент вважався престижним, але не приносив мені задоволення. Робота без задоволення буде шкодити і моєму професійному зростанню, і тим людям, яких я буду лікувати, а це велика відповідальність.

Все вирішилося протягом десяти хвилин. Я сів у коридорі лікарні, подивився на синій колір стін зі слідами грибка, на людей в жовтуватих халатах з відсутністю фігур. У їхньому житті не було місця для мрій, поїздок і всього того, що потрібно мені. У багатьох з цих людей були щасливі очі – їм подобалося те, де вони знаходяться і що роблять. А я відчув, що мені не подобається перебувати там і що я не щасливий. На цій емоції я взяв аркуш паперу і написав заяву про звільнення.

В той час, коли я вчився в інституті, не було навіть натяку на професію дизайнера. Не існувало таких навчальних закладів, курсів або людей, які б цим займалися. Я не знав, що такий шлях можливий, в нашій країні його не існувало в принципі.

Зараз для мене важливо зберігати інтерес і відчуття новизни в професії. Я хочу максимально реалізувати свій творчий потенціал, досягти того рівня успішності, який дає більше свободи.

Блакитна кров

Я розділяю хороший смак на вроджений і набутий. Вроджений дозволяє йти в творчу професію, розвиватися в ній і досягати кращих результатів. А набутий допомагає красиво одягатися, отримувати задоволення від поїздок, хороших готелів, кухні, спілкування з людьми, формувати власне бачення. Досвід, який дозволяє надивитися з дитинства, дає набутий хороший смак.

На Заході набагато більше залучених до естетики людей, ніж у нас. В Італії, наприклад, багато людей виросли в красивих кварталах, ходили в красиві парки і музеї, жили в гарних інтер'єрах і насичувалися культурною спадщиною. Складно уявити, що такі люди будуть потім будувати панельні дев'ятиповерхові будинки або фарбувати 20-поверхові будівля в персиковий колір. Ті, хто здатний на таке знаходяться в меншості, і їм не дозволять будувати те, що заманеться. Поганий смак виникає тоді, коли немає досвіду, що дозволив надивитися, спадковості та культурної спадщини, коли бракує виховання.

Ті ж люди на Заході можуть самі створити собі приємний і комфортний для життя інтер'єр. У них є для цього достатня естетична база. Дизайнери там теж працюють, але вони потрібні для більш складних завдань. Робота в дизайні передбачає фундаментальні знання, глибокий підхід і яскраву творчу індивідуальність, яку неможливо тиражувати. У багатьох країнах є архітектурна еліта, яка формує міста, веде за собою, дає орієнтири. А у нас є хіба що окремі самородки, виключення з правил.

У Мілані ти виходиш вранці і занурюєшся в метушню людей, вони купують газету, п'ють каву, хрумтять круасанами, відчуваєш запах парфумів, квітучих рослин, свіжості, чуєш шум ранкового натовпу. І тобі не може там бути погано. І зовсім інша історія, коли ти виходиш вранці в спальному районі Києва і бачиш величезну бірюзову вивіску б'юті-салону. А ще є парадне, вулиця, ганок, громадський транспорт, газони вздовж дороги. У Києві, коли бачиш якусь красу, яка тебе підживлює, краще завмерти. При найменшому повороті голови, твій погляд наштовхується на щось таке, що повертає тебе в реальність.

Баланс синього

На початку моєї роботи дизайнером я створив кілька стриманих бежево-коричневих інтер'єрів. Я не сприймав колір, і найяскравішою річчю в гардеробі був сірий трикотажний светр. Але в творчості так далеко не підеш, я це розумів.

Мені потрібно було впустити в себе колір і в цьому допомогли художники-імпресіоністи. Їх живопис мене привабив, і в один момент зламав і змінив щось всередині. Відразу після цього з'явився клієнт, який був готовий до буяння фарб. Була зима, я щойно приїхав з Таїланду в наше безбарвне місто. Так виник інтер'єр Color Object з синіми стінами. Мабуть, я одним з перших серед колег зробив настільки яскравий за кольорами інтер'єр.

Я люблю складні багатокомпонентні кольори. Іноді фабрики дають їм незвичайні назви, тому що такі кольори складно позначити, описати і якось однозначно назвати. Наприклад, колір, в якому є відтінки сірого, бежевого, рожевого. У ньому може бути змішане десять або навіть п'ятнадцять пігментів. Якщо довго дивитися на такий колір, можна їх прочитати.

На плоскому і однозначному фоні кольорові предмети виглядають ніяк. Прості кольори не дають витонченості, в них немає розвитку. А складні відтінки по-різному виглядають в різний час доби.

Проте складнощі починаються, коли ти починаєш підбирати меблі, які будуть виглядати на фоні складного кольору. Справа в тому, що далеко не всі фабрики працюють на такому глибинному рівні. Дорогі фабрики працюють з такими кольорами в текстилі, тоді як менш дорогі просто не можуть дозволити собі настільки складні технології.

Темно-синій – це мій улюблений колір в одязі. Особливо складний синій, як в тканинах Ralph Lauren. Колір неба, в якому відбивається бірюза. Мені цікаві відтінки з таким ступенем складності, коли вони добре поєднуються з багатьма іншими кольорами. У фешн-індустрії їх використовують для сумок, щоб їх можна було носити з найрізноманітнішим одягом.

В інтер'єрі синій, як золото. Він вимагає помірності та більше підходить для деталей. Суцільний синій в якості фону – це багато для мене. Більш того, синій в чистому вигляді – це сумно, його обов'язково потрібно балансувати.

Синій добре виглядає в інтер'єрі, де багато дерева. Вони заспокоюють і доповнюють одне одного. Адже горизонт радує нас, коли в ньому є баланс пісочного берега і синього неба. А ще красиво, коли в цьому пейзажі виникають сірий колір гір і зелень на цих горах.

Я вмію працювати з будь-якою палітрою: від чорно-білої до таїландського буйяння фарб. Мені цікаво бути одночасно різним і вести паралельно об'єкти, в яких є запит на колір і на монохром. Тоді я реалізую себе в кількох площинах.

Рівень і кількість кольору в кожному проєкті залежить від конкретного клієнта. Інтер'єр – це його світ, його цінності і відчуття. Клієнт може дозволити мені привнести щось, якщо ми однаково відчуваємо і співпадаємо в якихось предметах. Але перш за все, як професіонал, я створюю комфорт для клієнта, не для себе.

Тільняшка

Світ моди нескінченно надихає мене. Нещодавно я переглядав документальні фільми про Ів Сен-Лорана і до сих пір під враженням від колосальної працездатності цього модельєра. Складно уявити собі яких зусиль вимагає створення п'яти колекцій на рік, коли потрібно видавати такий обсяг творчості та витримувати цей шалений ритм.

Серед улюблених модельєрів є ті, чиї роботи я співвідношу з собою. Моя улюблена річ зараз – чорне пальто Dior, це підкреслений силует, але цілковита відсутність помітності. Для мене важливо, щоб людина не зникав в одязі. Адже буває так, що йде людина, а ти бачиш в першу чергу окуляри, сумку або навіть маску.

Є дизайнери, роботами яких я надихаюся, як професіонал. Це Маккуїн, Вів'єн Вествуд, будинок Balenciaga. У їх колекціях звучить складність, різнобарвність і багатство фактур. Вони цілісні, осмислені, естетичні. Вражає ще й те, якого емоційного напруження їм вдається досягнути під час показів. Подібні емоції у мене може викликати глибокий і професійно виконаний вокальний твір. Це мистецтво, інакше не назвеш. Саме такі проєкти я хотів би створювати, але в дизайні інтер'єру таке навряд чи можливо. Потрібен достатній бюджет і замовник, який не втручатиметься.

Блакитний карбункул

У мене є особливість – навіть в абсолютно звичайному магазині я несвідомо вибираю найдорожчу річ. Можливо, це чуття на розкіш, або ж справа в тому, що мене приваблюють складні речі, дорогі у виробництві і матеріалах.

Для кожної людини розкіш полягає в чомусь своєму. Для когось це приголомшливий вид за вікном будинку з аскетичним інтер'єром. Особисто для мене розкіш – це натуральні матеріали. Мармур, онікс, масив дерева, складні тканини з переплетеннями багатьох ниток, багатокомпонентні кольори. Це завжди відсилання до природи, красу якої ми переносимо і відтворюємо в інтер'єрі. Наприклад, малюнок натурального каменю на килимі. У ньому є блискучі та матові нитки, безліч відтінків, складна технологія і кропітка робота.

Розкіш – це можливість професійного самовдосконалення. Я хотів би створити інтер'єр, який був би схожий на мистецтво. З мінімальною кількістю предметів, кожен з яких вписаний в простір так, що його неможливо переставити або прибрати. Це вищий пілотаж в естетиці, візуальна розкіш, в якій функція відходить на другий план. Мені хотілося б відпрацювати цю навичку на практиці і розвивати її в собі.

scroll to top
Поверніть пристрій